DITTA
Elérhetőség / Contact
https://www.facebook.com/dittafelt
https://www.instagram.com/dittafelt.ethical
Simon Judit saját alkotói hitvallása:
“Több mint húsz éve vagyok hivatalosan alkotó, a művészetek vonzásában pedig
gyerekkorom óta, mint érzékeny érzékelő. A művészetből indulok ki, sosem
szakadtam el tőle.
A DittaFelt márkát 2012-ben a diploma évében hívtam életre. Egyfajta művészi
látásmódot és a természet nyomait társítom a hétköznapi viselettel, azzal a céllal is
hogy gazdagítsam és kiemeljem általuk a személyiségeket. A kollekciók két tradicionális technikára épülnek, és ebből indulnak ki, ami a kézi nemezelés és a növényi festés. Mindehhez az alapot a természetes, nemes anyagok adják, melyek a műhelyben gazdagodnak tovább.
A festés során főleg a saját festőnövénykertem növényeit, virágait használom fel,
néhány egzotikus természetes festék egészíti ki őket. Ilyenkor világokat teremtek, képzelet és valóság formálta utakon járok, ahol nincs csalódás, csak öröm és harmónia. A növényekkel való kapcsolódás lehetővé teszi, hogy érzékeljük a természettel összekötő finom szálakat. Megkapom az energiájukat, a lelküket, a föld energiáját, mindezek az életet jelentik, és része leszek a tájnak. Megnyithatom magam az élőlények felé. Melyhez társként kapaszkodókat nyújtanak azok a jellegzetes ősi mintázatok, ösztönvilágból fakadó karaktervonások, és történeteik, melyet az archetípusok képviselnek.
A tervezési folyamat során inspirációként a női archetípusok lélektanát, mitológiáját
veszem kiindulási pontomnak, erre építem a kollekciókat. A növényekkel való párbeszéd lenyomatai az alkotás során a textilre kerülnek, s beleszövődnek a női archetípusokban rejlő kódok is, ami életre kelti őket, lelket öntenek beléjük.”
Judit Simon’s personal artistic credo:
‘I’ve been an official artist for over twenty years, and as a sensitive perceiver of the world, I’ve been drawn to the arts since childhood. I start from art and have never been separated from it.
I started the DittaFelt brand in 2012, in the year I graduated. I associate an artistic vision and traces of nature with everyday wear, and also have the aim of enriching and highlighting personalities through them. The collections are based on and inspired by two traditional techniques: hand felting and natural dyeing. All this is based on natural, fine materials, which are further enriched in my workshop.
In the dyeing I use mainly plants and flowers from my own dye garden, with
some exotic natural dyes to complement them. In this way I create worlds, I walk paths shaped by imagination and reality, where there is no disappointment, only joy and harmony. Connecting with plants allows us to sense the delicate threads that connect us to nature. I receive their energy, their soul, the energy of the earth, all of which is life, and I become part of the landscape. I can open myself to living beings. To which I am companioned by the distinctive ancestral patterns, instinctual character traits, and stories represented by the archetypes.
My design process is inspired by the psychology and mythology of female archetypes
on which I base my collections. The imprint of the dialogue with the plants is immersed by the textiles during the creation process, and the codes inherent in the female archetypes are woven into them, bringing them to life and infusing them with soul.
